GATE OF FLESH. (SEIJUN SUZUKI, 1964).
SEIJUN SUZUKI. ÍCARO CONTRA EL SOL NACIENTE. Solo en los créditos iniciales de Gate of flesh —Nikutai no mon en su lengua materna—, Seijun Suzuki deja claras dos cosas: vamos a
HARAKIRI. (MASAKI KOBAYASHI, 1962).
HARAKIRI. EL HONRADO GUERRERO. LA DESHONRA SAMURÁI. Masaki Kobayashi es —tanto en la descomunal Harakiri—, como en su incursión en el cine de terror con la preciosa Kwaidan, uno de
KURONEKO. (KANETO SHINDÔ, 1968).
AKIRA KUROSAWA, POR KANETO SHINDÔ. En el inicio de Kuroneko, Kaneto Shindô nos introduce mediante un ritmo tribal en las profundidades de sus elementos característicos. La guerra, el caos, la
JULIO CÉSAR. (J.L. MANKIEWICZ, 1953.)
J.L. MANKIEWICZ. EL TEATRO FILMADO. Tanto si hablamos de su poderoso Julio César, como si nos referimos a cualquier otra de sus numerosas obras maestras, de todas las cosas que
LAS DIABÓLICAS. (H.G. CLOUZOT, 1955).
H.G. CLOUZOT. A. HITCHCOCK. JUNTOS, NO REVUELTOS. Ni en Las diabólicas, ni en ninguna de sus otras obras maestras, es justo tildar a H.G. Clouzot como «el Hitchcock francés». Aunque
THE INNOCENTS. (JACK CLAYTON, 1961).
THE INNOCENTS. JACK CLAYTON Y LA INOCENCIA LETAL. The Innocents no fue la única película con la que Jack Clayton utilizó la inocencia infantil —tanto la que se protege como
NARCISO NEGRO. ( MICHAEL POWELL & EMERIC PRESSBURGER, 1947).
POWELL-PRESSBURGER-CARDIFF. TRÍO DE ASES EN TECHNICOLOR. Narciso negro, esa flor de enigmático nombre, impregna de misterio la película del poderoso dúo británico formado por Michael Powell y Emeric Pressburger, desde
Seguir leyendo…NARCISO NEGRO. ( MICHAEL POWELL & EMERIC PRESSBURGER, 1947).
BONNIE & CLYDE. (ARTHUR PENN, 1967).
ARTHUR PENN. EL FIN COMO PRINCIPIO. Con su profunda y llena de intenciones visión de Bonnie & Clyde, Arthur Penn dio su paso más salvaje hacia los días del cine
ROBOCOP. (PAUL VERHOEVEN, 1987).
PAUL VERHOEVEN. LA REALIDAD COMO ESPECTÁCULO. En 1987, Paul Verhoeven llegó a los Estados Unidos con su creación, Robocop, para cuestionarlo absolutamente todo y responder a una pregunta. ¿Cómo sería
GASLIGHT. (GEORGE CUKOR, 1944.)
EL SÓLIDO PUNTO DÉBIL DE GEORGE CUKOR. Lo cierto es que la película de George Cukor, Gaslight, supone un leve dilema, un caso de sentimientos encontrados para mí. La maestría